多样性、公平性和包容性声明

艺术与艺术史系，2021年5月

1. 任务

威廉玛丽学院的艺术与艺术史系坚信创造性表达是一种普遍的体验，所有人都应该有平等的机会，因此鼓励每个人，无论背景如何，通过工作室实践和历史调查来探索艺术和建筑。符合威廉玛丽律所的规定多元化与包容办公室，我们系致力于创建一个具有代表性和包容性的大学社区，包括不同背景，才能和技能的个人。在艺术和艺术史方面，我们希望帮助确保威廉玛丽学院成为一个所有教职员工和学生都能感受到支持和肯定的地方。因此，我们也积极反对种族主义、性别歧视、性别偏见、阶级歧视、残疾歧视和其他形式的歧视，这些歧视对教育和创造性表达造成了障碍。我们努力在部门日常运作的各个方面促进多元化和包容性，并认识到这是一项关键、持续和复杂的工作，需要敏感和细微差别。我们欢迎您对我们如何继续改进提出意见和建议。请随时联系我们的系主任Alan C. Braddock ( acbraddock@wm.edu)，或副主席尼基·圣地亚哥( njmcco@wm.edu)，并分享你的意见。

2. 艺术与艺术史的多样性、公平性与包容性——过去与现在

在人类生活了数万年的地方，人们创造了各种形式的艺术，这表明人类具有与生俱来的、普遍的想象力和审美实践能力。只有权力、政治和机构准入的不对称才会对艺术表达造成排他性障碍。在西方世界，某些机构——艺术学院、博物馆、大学和艺术史等学科——建立了强大的知识和专业化体系，使欧洲精英人士和传统享有特权，同时边缘化了其他人。H.W.詹森（H.W. Janson）的《艺术史》（首次出版于1962年）是这种根深蒂固偏见的典型代表，几十年来一直是美国大学艺术史课程的标准教科书，尽管它将许多非西方艺术描述为“原始”，而且直到1986年的第三版才将女性艺术纳入其中。从那以后，艺术史上的新艺术创造力和学术研究出现了真正的爆炸式增长，其中大部分是由历史上被边缘化的群体——女性、低收入人群、有色人种、LGBTQ人群、神经多样性人群——创作的，这极大地多样化了这个领域，同时也恢复了许多以前被忽视或忽视的过去艺术。在同一时期，日益增长的经济不平等和各种形式的持续偏见引发了持续的批评。

艺术与艺术史系通过其课程、项目、招聘实践和其他倡议积极促进多样性、公平性和包容性，我们的多样性、公平性和包容性常务委员会（DEI）倡导和记录了这些倡议。