电影和黑人：在威廉玛丽第二届年度包容性调查演讲系列中，电影制作人探索种族
威廉和玛丽的第二届年度包容性调查演讲者系列转向电影来重建联系形式。该系列演讲由艺术与科学学院负责多样性、公平与包容的副院长万吉尔·姆布尔主持，邀请了四位电影制作人并放映了他们的电影，引发了关于黑人和非裔美国人经历交叉点的对话。
2024年演讲者系列与电影制作人，美国电影学院毕业生，W&M校友Omar S. Kamara（2015）和Sitelines BLM ACTION！这是里士满戏剧公司Cadence的一个项目。Sitelines由W&M戏剧和非洲研究教授Omiyẹmi (Artisia) Green领导。她将Sitelines的目标描述为“在剧院之外的新‘观看场所’讲述弗吉尼亚当地的历史故事，这些故事在该项目启动时由于COVID-19而无法使用，并将电影作为教育工具，将不同的声音聚集在一起，支持关于种族和种族主义的激烈而艰难的社区讨论。”
在2月22日至23日为期两天的活动中，该系列放映了卡马拉的两部电影，一部短片和一部长片，以及Sitelines编剧dl霍普金斯，玛格丽特乔伊纳和布列塔尼费舍尔的四部短片。这些电影通过探索地方、历史、家庭和变革的挑战，阐述了黑人在美国的经历。对姆布尔来说，这些电影“有力地讲述了不同经历、不同世代、不同身份之间的差异，以及培养包容性工作基石的日常实践：发现共同点、共同理解和有目的的行动。”
艺术与科学学院院长Suzanne Raitt出席了此次活动，并介绍了Kamara作为主题演讲嘉宾。Raitt重申了包容性探究演讲者系列对促进重要见解和对话的重要性。“我很自豪能支持这个系列，丰富的对话，学习和发现促进，”她说。“在这次活动中，我们的嘉宾电影人非常慷慨地与我们分享他们的艺术和创意。我很感激我们能把这个机会带到校园。”
霍普金斯大学的打破将黑人受奴役的历史与白人个人的傲慢进行了对比。黑人主角杰克逊·沃德（Jackson Ward）在影片开头向他的同事回忆了他被邀请参加在一个前种植园旧址举行的晚宴的经历。然后，影片在杰克逊向他逗乐的同事解释情况和杰克逊和他的妻子开车去晚宴并意识到场地是黑人奴役的历史遗址的超现实主义之旅之间交替进行。Joyner的仍然战斗跨越了代际界限，将当代黑人运动与民权运动和越南战争联系起来。在弗吉尼亚战争纪念馆，一位越战黑人老兵和年轻的黑人活动家之间的对话探讨了在针对美国黑人的持续暴力中为社会进步而奋斗的难题。费雪的漂白剂遵循打破和仍然战斗通过对抗白人个人对“黑人的命也是命”运动的盟友伪装。在凯欣德·威利的背景下战争的谣言在弗吉尼亚美术博物馆的雕像上，三位年轻诗人交谈并抒情地讲述了抵制黑人经历被抹去的日常实践。W&M学生Jarius Alexander强调道打破作为一部能引起共鸣的电影——”打破对我来说，它很引人注目，因为它触及了试图更容易接受的空间中的微侵犯和白人无知。”
卡马拉的《弥撒大街》从紧张的父子关系的角度来审视黑人的经历。父亲是塞拉利昂移民，他和儿子麦卡（Macca）在华盛顿特区一个富裕的郊区进行了一天的景观设计工作，其间他们就美国黑人的身份展开了令人不安的对话和分歧意见。当警察对他们进行种族定性时，他们截然不同的观点发生了冲突。卡马拉的长篇电影《非洲巨人》将《弥撒大道》的家族主题带入了第一代塞拉利昂美国兄弟阿尔哈吉和谢库之间的关系。《巨人》讲述了在加州洛杉矶的一个周末，Alhaji和Sheku在职业斗争、非洲身份和不断变化的家庭关系方面的联系。
社区参与者和W&M校友凯西·伦哈特谈到了将这些电影联系在一起的主题联系，同时也强调了奥马尔的电影制作风格——“我真的很喜欢演讲者系列。我认为这两部电影在主题上互为补充。显然，每一个都是基于他们个人的经历。但我认为你可以在每部电影之间找到交集。无论是代际创伤、警察骚扰、行动主义疲劳，还是社会期望。我想说我最喜欢的短片是《Mass ave》，这部短片让我感觉最沉浸在奥马尔的视角中。他的电影制作风格和叙事方式对他来说是如此独特。看着《大众大道》和《非洲巨人》在一起，我发现了奥马尔是如何通过不同的途径讲述他父亲的故事的。我认为这本身就显示了他作为一名电影制作人的创造力。”
非洲研究和语言学教授Iyabo Osiapem参加了会议，他谈到了情感上的影响。”放映的电影展示了黑人在2020年夏季觉醒期间的不同经历。格林教授的三部短片表达了我在那个夏天感受到的一些焦虑和恐惧。此外，我很高兴知道奥马尔·卡马拉，我以前的学生，在短片中如此精彩地描绘了复杂的父子关系。那部电影真的抓住了我的心，在电影的最后时刻，我的心都要爆炸了。”
放映结束后，电影制片人进行了问答环节，卡玛拉发表了主题演讲。这些对话让电影制作人将他们的生活经历与电影联系起来，并强调了关于种族、差异和变化的对话的必要性。霍普金斯讨论了他自己在一个前种植园参加活动的经历如何塑造了小说的超现实主义元素打破． 乔伊纳解释说，她之所以选择拍摄一部安静的电影，是为了挑战人们对黑人女性的刻板印象。费舍尔利用这场大流行来描述她使用漂白剂作为抹去黑人经历的隐喻的灵感。Kamara讨论了他与非洲移民父亲的关系如何塑造了他的艺术和身份。系列活动的第一天结束了Sitelines项目的一个核心元素——欢迎桌对话。在这个空间里，与会者以小组形式聚集在一起，在主持人的支持下讨论他们对电影的看法。
该系列与W&M学生Jarel White的电影制作野心产生了共鸣- “我很高兴在包容性探究系列中担任志愿者，在那里我遇到了各种各样的电影人才，包括威廉与玛丽自己的奥马尔·卡马拉。看到一个和你毕业于同一所大学的人，他也是一个移民的孩子，最重要的是，他也是一个美国黑人电影制片人，以他自己的方式制作了非常个人化的电影，至少可以说是鼓舞人心的。通过这个系列，并有机会在奥马尔的新电影 放映后与他交谈非洲的巨人 （主要是关于我们对巴里·詹金斯的共同爱），我离开时觉得我的电影梦是可能的。”
托马斯·k·鲁珀特（Thomas K. Ruppert）是W&M大学海岸恢复力助理教务长兼弗吉尼亚海岸恢复力合作主任，他参加了这次活动，并赞扬了该系列在必要的时候大胆地解决了美国种族关系问题——“艺术与科学包容性调查演讲者系列再次证明了W&M大学是一个正确的地方。2月22日作为该系列的一部分播放的一系列短片表明，那些生活在我们国家种族历史引发的当前挑战中的人，在推动我们需要进行的艰难对话中发挥着核心作用，这些对话是为了真正的改变和治愈。听着W&M校友Omar Kamara谈论他的电影制作之旅真的让这个夜晚变得特别，让我为成为W&M传统的一部分而感到自豪，并创造了未来的传统。”
