2月24日FLUX弦乐四重奏音乐会
这场名为“探索扩展符号”的音乐会将包括伊万·纳兰霍的《振动的无声的嗡嗡声》、贾辛托·塞尔西的《第三弦乐四重奏》（分五部分）、厄尔·布朗的《1952年12月，开本》、约翰·凯奇的《变奏曲II》和格雷格·鲍尔斯的《第二弦乐四重奏，大众传媒的副产品》。
The FLUX四重奏：Tom Chiu和Conrad Harris（小提琴）；马克斯·曼德尔（中提琴）和菲利克斯·范（大提琴）在美国各地的音乐中心演出，包括洛杉矶的迪斯尼音乐厅、休斯顿的Da Camera、沃克艺术中心、国会图书馆、肯尼迪中心和卡内基的赞克尔音乐厅，都获得了好评。
它最近还进行了两次备受赞誉的国际首演：在爱尔兰的塞缪尔·贝克特百年庆典上，以及在墨西哥的奇瓦瓦国际艺术节上。
FLUX四重奏以其生动的曲目吸引了全世界的观众，其中既有著名的先驱者，也有未来的梦想家。从塞尔西、康伦·南卡罗、安东·韦伯恩和伊安尼斯·谢纳基斯的“经典”，到大卫·弗斯特、罗斯科·米切尔、马修·韦尔奇和约翰·佐恩的新作 纽约时报评论家写道，《FLUX》给它的所有表演带来了“无限的、不受约束的能量”。
探索和拓展风格边界的精神是FLUX四重奏的标志。受到60年代激浪派艺术运动的部分启发，小提琴家汤姆·邱（Tom Chiu）创立了FLUX四重奏，其追求与一些最初的激浪派艺术家相似：以拥抱“任何事情”的精神为所有人寻找一种活的艺术。
为此，FLUX一直致力于具有独特愿景的项目，挑战美学分类。莫顿·费尔德曼的《第二弦乐四重奏》就是其中之一。亚历克斯·罗斯连续工作了六个多小时 《纽约客》称其为“一次迷失方向、令人目瞪口呆的经历，不断接近并触及崇高。”
