关闭菜单 参考资料…… William & 玛丽
w m菜单 关闭 William & 玛丽

学生编舞带W&M去教堂

Crowning achievement
最高成就 15岁的克里斯汀·霍普金斯是佳博体育即将上演的《王冠》的学生编舞。Stephen Salpukas摄
Crowning achievement
最高成就 15岁的克里斯汀·霍普金斯(Kristin Hopkins)一生中大部分时间都在跳舞。Stephen Salpukas摄

15岁的克里斯汀·霍普金斯从祖母那里继承了对音乐剧的热爱。

“我会整天和她坐在一起看(音乐剧),学习剧中所有的歌曲和舞蹈,然后为她表演,”她说。

霍普金斯现在是威廉玛丽学院的大四学生,她将早期的经历转化为对舞蹈的终身热爱——这种激情为她赢得了即将于周四在Phi Beta Kappa大厅开幕的《王冠》(Crowns)舞台剧的编舞角色。这是一个很少由学生担任的职位,但皇冠主任阿蒂西亚·格林认为霍普金斯大学已经准备好迎接这一挑战。

“克里斯汀是戏剧专业的学生之一,自从几年前我和她第一次在《废墟》合奏团合作以来,我就想和她更密切地合作,”戏剧和非洲研究副教授格林说。“我相信克朗斯会给她一个机会,让她同时在表演、唱歌、跳舞和集体编舞方面发挥她的全部才能。我在其他学生的佳博体育作品中看过她的一些作品,看到了她优美、精确、优雅和流畅的作品——这正是克朗斯所需要的重要元素之一。”

霍普金斯的正式舞蹈训练始于幼儿园,女孩们被送去上芭蕾舞课,而男孩们则去外面玩。

她说:“我们会在里面当小芭蕾舞演员,他们会在外面玩耍,我觉得这样更有趣。”

虽然霍普金斯羡慕玩耍的时间,但她并不讨厌跳舞。事实上,她发现自己很喜欢这份工作。她的母亲在她小的时候也跳过舞,她给霍普金斯报了踢踏舞和芭蕾舞班。

霍普金斯说:“比起芭蕾,我更喜欢踢踏舞,因为芭蕾太严格了,我可以既疯狂又有趣。”

随着霍普金斯的成长,舞蹈和音乐剧一直是她生活的重要组成部分,她最终进入了威廉玛丽学院,在那里她主修戏剧和政府。她开始在家乡弗吉尼亚海滩的一家社区剧院教书,2013年,她与亚历克斯·麦克巴斯(Alex McBath)合作,为乔治·c·沃尔夫(George C. Wolfe)的《有色人种博物馆》(The Colored Museum)的IPAX展览编舞,这是她的第一部作品。格林看到了霍普金斯在那出戏中的作品,问她是否有兴趣担任克朗斯的舞蹈指导。

Alana Canty-Samuel is Mama Shaw and Tatiana Bull is Yolanda in the upcoming production of ''Crowns.'' Photo by Geoff Wade.讲述了约兰达的故事,她是一个问题少年,被送到南卡罗来纳州和她的祖母住在一起,在一群教会妇女的指导下,她在寻找身份。

该剧的音乐包括福音赞美诗,这对霍普金斯来说非常熟悉,因为他从小在一个以黑人为主的基督教教堂长大。

“每天晚上,去排练就像去教堂一样,”她说。

但霍普金斯说,音乐也有非洲的底色,在鼓手的帮助下贯穿整个制作。

霍普金斯说:“这真的有助于我们在教堂歌曲中找到非洲运动,表明它是一起工作的。”

当霍普金斯开始与格林合作编舞时,她以为教授会给她具体的指示。然而,霍普金斯很快发现“她希望我有自己的创造性表达,并以此为基础进行工作。”

于是研究开始了。她说,格林给霍普金斯提供了有关非洲舞蹈美学的文章和视频,霍普金斯很快就从日常舞蹈的动作中找到了灵感,这些动作本身就是非洲舞蹈。霍普金斯发现了最初由被奴役的非洲人进行的环喊,参与者绕圈逆时针跳舞,以某种方式与祖先,情感或上帝联系起来。

“在收到Artisia的文章之前,我甚至不知道这是一件事,关于这种运动是如何非常接近地面,非常集中,非常模仿他们在种植园里做的很多动作,所以如果他们在棉花地里工作或采摘东西,我们试图展示这一点。”

霍普金斯还了解了约鲁巴宗教中的奥里沙人,他们是代表上帝各个方面的灵魂。霍普金斯说,《王冠》中的每个角色都代表着一个不同的奥莉莎,她创作的舞蹈反映了每个角色的特点。

她说:“每个奥里沙人都有自己的运动,这很有趣,因为世界上有很多庆祝奥里沙人的节日,我不知道。”“Artisia发了很多关于我们的Orishas的视频,以及他们如何跳舞,如何移动,以及他们的体重集中在哪里,所以我用这些视频画了很多编舞。

“虽然有编舞,但我希望他们通过编舞把奥里沙的精髓带出来,表明我们虽然在做同样的事情,但我们都是不同的。”

当她从研究中获得灵感时,霍普金斯开始创作舞蹈。她会听几遍音乐,然后让自己即兴表演舞蹈动作,同时给自己录像。后来,她又看了一遍录像带,找出哪些有用,哪些没用。在把舞蹈编排教给演员们之后,她继续完善它。

霍普金斯说:“有时候你觉得某件事很了不起,但当你看到别人这么做的时候,你就会觉得,‘这和我想象中的不一样。’”

“我花了一段时间才意识到,这更多的是关于运动来自哪里的感觉,而不仅仅是运动本身。你必须思考为什么要这样做,这首歌从哪里出现,为什么会出现,这首歌在剧中这个特定时刻的目的是什么,所以我认为这有助于填补空白,增强编舞效果。”

当首演之夜到来时,霍普金斯不会只是坐在观众席上,看着演员们表演她创作的动作。她将在舞台上和他们一起移动,就像剧中的旺达一样。

霍普金斯说,这个戴着一顶亮黄色帽子的角色说了很多关于她祖母的事情。事实上,旺达的大部分独白都是关于她的祖母的。霍普金斯自己的女儿,小时候激励她热爱音乐剧的那位,已经去世了,但她不会远离这位编舞家的思想。

“每次我做节目的时候,我都会想起她,”霍普金斯说。

皇冠将于2月26日至3月1日举行,周四、周五和周六晚上8点演出;周日下午2点在Phi Beta Kappa纪念堂举行。周四的开幕演出将包括由大威廉斯堡妇女协会主办的特别演出前招待会,以及与摄影师迈克尔·坎宁安的演出后谈话,他的书是该剧的灵感来源。接待和谈话都是免费的。成人票价15美元,军人票价12美元,10人以上团体票价10美元,学生和儿童票价7美元。咨询电话:757-221-2674,网址:www.wm.edu/boxoffice。

更正:Th这个故事的原始版本说,霍普金斯被认为是第一个为主要舞台制作编排舞蹈的学生。戏剧系后来了解到其他学生也扮演过这个角色。