学生与教授合作，用景观设计讲述故事
对于21岁的马洛尼·赖特（Maloni Wright）来说，这是一个将对细节、设计和艺术的热情与研究生道路的准备结合起来的机会。对于戏剧设计副教授马修·阿拉尔（Matthew Allar）来说，这是一个在投资未来舞台设计师的同时实现项目的机会。
他们在景观设计方面的研究合作将故事带到了生活中。今年，在威廉玛丽学院主修戏剧和哲学双学位的赖特决定将她的课堂学习提升到一个新的水平。在上了由Allar教授的两门戏剧设计课程后，Allar邀请她担任他的助手，并根据假想的戏剧作品培养了素描、绘画、起草和模型制作的技能。现在，她正在协助设计专业制作的作品。
Allar说：“经过几个学期的学习，很明显，Loni在设计工作方面的天赋使她非常适合这类项目。”
仅仅一年后，赖特就协助弗吉尼亚舞台公司（Virginia Stage Company）的专业舞台剧《底特律67》（Detroit’67）的布景设计，这原本是一项期末项目任务，目的是为假想的舞台剧《底特律67》设计布景。赖特独特的研究、模型制作和戏剧设计倾向的关键是什么？细节决定一切。
“在这样的事情上，细节是关键，”她说。“这就是‘还可以’和‘完美’的区别。”
赖特的角色是助理，她首先和阿拉一起筛选剧本，用她所说的“一丝不苟的梳理”。在她的研究中”“底特律1967年”，她进行了广泛的研究，从那个时期典型的圣诞树灯泡的类型到最符合家庭阶级的洗衣机的型号和品牌。她说，她的研究是一场寻宝游戏，目的是问出正确的问题，说出别人的真相。
“我们知道故事发生在1967年，但这个家庭是什么样的呢？他们的社会经济地位如何？对于这个家庭来说，我们不是在寻找1964年以来的新东西，而是在寻找50年代后期的东西，”她说。
Allar强调了赖特的工作对于完成表演故事的重要性。
“一个关键的收获是，在戏剧设计的这个层面上，我们真的在努力追求完美——不仅仅是在模型建造、起草或技术图纸方面，而是在理念方面，”Allar说。“有很多观众都有非常直接的关系，所以它增加了更高的赌注，以使它正确。”
经过最初的研究，Allar和Wright深入到模型构建中，他们对细节的关注持续存在。赖特将草图转换成按比例精心建造的模型集。她说，正是在这个设计领域，赖特面临的挑战最多，取得的进步也最多。
“我最大的挑战是切割，因为所有东西都太小了。如果不起作用，你需要重新开始，再做一次。”赖特说。“但最大的回报之一是——因为我们与离我们很远的商店合作——如果有什么问题，我们在制作（模型）时就能发现，而不是在他们使用真正的木材和真正的结构之前，这些结构不容易被拆开。”
赖特解释说，她很感激有机会在一个接受她的失败、鼓励她进步的地方学习。
“这是我在一个安全的空间里学习这些东西的机会，如果我搞砸了，没关系，”她说。
经过仔细的研究、设计和迭代，团队的工作进入了阶段。到他们一年的研究合作结束时，赖特和阿拉尔将合作完成三部作品。赖特还将在2020年4月美国戏剧技术学院全国会议的讨论小组上发言。
“这是另一个让她觉得自己的作品不仅在校园里被看到，而且在全国被看到的渠道，”Allar说。
对赖特来说，她的研究的意义超越了职业前准备或国家认可。她说，这是关于公正对待人们的故事。
“这些故事是人们所经历的，当你谈论他们的生活和经历时，人们会很挑剔。我们必须小心，不要贬低这些经历或错误地描述它们。”“我们在研究和建立模型时所做的是确保我们注意正确地讲述这些故事。”
